{"title":"Bodhisattva Statues","description":"\u003cp\u003eDiscover \u003cstrong\u003eBodhisattva statues\u003c\/strong\u003e from Buddhist traditions across Asia, including figures such as Avalokiteshvara, Guanyin, Manjushri, Tara and Ksitigarbha. Unlike historical Buddha images, Bodhisattva sculpture often uses crowns, jewellery, multiple arms, attributes and elaborate lotus bases to communicate specific iconographic identities.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThis collection may include antique and older bronze, wood and other traditional sculpture from Nepal, Tibet, China and Southeast Asia. Casting, carving, iconography, surface, inscriptions and regional style all help distinguish one tradition from another.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eAntique Buddhist Bodhisattva sculpture\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eCollectors can compare Himalayan gilt bronzes with Chinese Guanyin figures and other regional interpretations of compassionate and wisdom figures. Explore related \u003ca href=\"\/collections\/nepalese-buddha-statues\"\u003eNepalese Buddha statues\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/collections\/tibetan-buddha-statues\"\u003eTibetan Buddha statues\u003c\/a\u003e, \u003ca href=\"\/collections\/chinese-buddha-statues\"\u003eChinese Buddha statues\u003c\/a\u003e and \u003ca href=\"\/collections\/bronze-buddha-statues\"\u003ebronze Buddha statues\u003c\/a\u003e.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"antieke-chinese-kwan-yin-stenen-stele-anjali-mudra","title":"Zeldzame Vroege Chinese Stenen Guanyin (Avalokiteshvara) Stele – Mogelijk Noordelijke Wei, 5e–6e eeuw – 45,6 cm","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAfmetingen:\u003c\/strong\u003e H 45,6 × B 23 cm\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eGewicht:\u003c\/strong\u003e 15,5 kg\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal:\u003c\/strong\u003e grijsgroene fijnkorrelige steen, vermoedelijk argilliet \/ argillaceous siltstone\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eHerkomst:\u003c\/strong\u003e China\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eVoorstelling:\u003c\/strong\u003e gekroonde Bodhisattva, waarschijnlijk Guanyin (Avalokiteshvara)\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eDatering:\u003c\/strong\u003e mogelijk Noordelijke Wei \/ vroege Noordelijke Dynastieën, circa 5e–6e eeuw\u003cbr\u003e\n\u003cstrong\u003eProvenance:\u003c\/strong\u003e Nederlandse privécollectie \/ Nederlandse antiekhandel\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eZeldzame vroege Chinese stenen Guanyin-stele\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDeze uitzonderlijk zware Chinese stenen stele toont een gekroonde Bodhisattva, waarschijnlijk Guanyin (Avalokiteshvara), frontaal weergegeven met de handen samengebracht voor de borst. Het beeld combineert een opmerkelijk archaïsche sculpturale taal met een sterk verweerd, gelaagd steenoppervlak en constructieve details die nauw aansluiten bij de vroege ontwikkeling van de Chinese boeddhistische beeldhouwkunst.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHet object is uitvoerig visueel en microscopisch onderzocht. Daarbij is niet alleen gekeken naar de iconografie en stijl, maar ook naar het gesteente, de natuurlijke beschadigingen, de bewerkingssporen, resten van de oorspronkelijke oppervlakteafwerking en de wijze waarop de steen na langdurige verwering reageert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe mogelijke datering in de periode van de Noordelijke Dynastieën moet als een attributie worden beschouwd. Er is geen gedateerde inscriptie of gedocumenteerde vroege provenance aanwezig waarmee een exacte vervaardigingsdatum kan worden vastgesteld. De vroege datering wordt daarom gebaseerd op een combinatie van materiaaltechnische observaties, sculpturale kenmerken en vergelijking met gedocumenteerde vroege Chinese boeddhistische sculptuur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eEen opmerkelijk zwaar en dicht gesteente\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eMet een hoogte van slechts 45,6 cm heeft de stele een gewicht van maar liefst \u003cstrong\u003e15,5 kilogram\u003c\/strong\u003e. Het beeld is uit een massief en zeer dicht steenblok gehouwen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe steen heeft een karakteristieke \u003cstrong\u003egrijs- tot groengrijze kleur\u003c\/strong\u003e en een bijzonder fijne structuur. Onder vergroting is geen normale grove zandstructuur zichtbaar. Het materiaal oogt compact en glad, terwijl de sterk verweerde buitenste huid plaatselijk bros en schilferig is geworden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eOp basis van deze eigenschappen wordt het gesteente voorlopig geïdentificeerd als een \u003cstrong\u003efijnkorrelige argilliet \/ argillaceous siltstone\u003c\/strong\u003e, mogelijk met chloritische bestanddelen. Een definitieve petrografische identificatie zou laboratoriumonderzoek vereisen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eOnderzoek van losse steenfragmenten\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eBij een reeds beschadigde en sterk gedegradeerde zone bleek dat een zeer klein oppervlakkig steenfragment met minimale mechanische druk kon loskomen. Dit leverde een interessante mogelijkheid op om het materiaal te bekijken zonder het intacte oppervlak verder te behandelen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHet fragment vertoonde geen zandige korrelstructuur, maar brak als een \u003cstrong\u003edun, compact en bros schilfertje\u003c\/strong\u003e. Dit gedrag sluit goed aan bij de fijnkorrelige en enigszins gelaagde structuur die elders aan de stele zichtbaar is.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEen los fragment werd tevens blootgesteld aan appelazijn als eenvoudige indicatieve carbonaattest. Er trad \u003cstrong\u003egeen zichtbare bruisreactie\u003c\/strong\u003e op. Hierdoor wordt een sterk calcietrijke gewone kalksteen minder waarschijnlijk. De test is uitsluitend indicatief en vormt geen vervanging voor petrografisch of mineralogisch laboratoriumonderzoek.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe uiterst dunne schilfers bleven bovendien aanvankelijk aan het vloeistofoppervlak liggen. Dit moet niet worden geïnterpreteerd alsof het gesteente zelf een lagere dichtheid dan water heeft: bij zeer kleine droge fragmenten kunnen oppervlaktespanning en de poreuze structuur van een verweerde buitenhuid dit verschijnsel veroorzaken.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eNatuurlijke gelaagdheid en verwering aan de achterzijde\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDe achterzijde is bijzonder belangrijk voor de beoordeling. Hier is geen vlakke, moderne machinale afwerking zichtbaar. Het oppervlak vertoont een \u003cstrong\u003eonregelmatige, golvende en plaatselijk schilferende structuur\u003c\/strong\u003e, waarbij de natuurlijke opbouw van het gesteente goed zichtbaar blijft.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eOver het oppervlak bevinden zich donkere, grijze, groenachtige en plaatselijk okergele zones. De okerkleurige gebieden zijn consistent met natuurlijke ijzerhoudende verweringsproducten. In verdiepingen is een complexe opeenhoping van oude oppervlakteafzettingen en verweringsmateriaal aanwezig.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe combinatie van een compacte kern en een plaatselijk sterk gedegradeerde buitenhuid verklaart waarom het object enerzijds uitzonderlijk zwaar en massief is, terwijl anderzijds uiterst dunne oppervlakteschilfers relatief kwetsbaar zijn.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eMicroscopisch onderzoek van de bewerking\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eOnder de microscoop zijn verschillende sporen zichtbaar die relevant zijn voor de vervaardigingswijze. In de dieper uitgesneden delen zijn \u003cstrong\u003eonregelmatige handmatige snij- en bewerkingssporen\u003c\/strong\u003e aanwezig. De lijnen zijn niet uniform of mechanisch repetitief en volgen de modellering van het beeld.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eOok is zichtbaar dat verschillende groeven en bewerkte zones zelf onderdeel zijn geworden van het verweerde oppervlak. De randen zijn op veel plaatsen afgerond en de oppervlakteafzettingen lopen door tot in de diepere gedeelten van het snijwerk.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDit ondersteunt een traditionele handmatige vervaardiging en langdurige veroudering van het reeds gebeeldhouwde oppervlak. Het vormt echter op zichzelf geen absolute datering: ook een later handgehouwen sculptuur kan na voldoende tijd aanzienlijke natuurlijke verwering ontwikkelen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eSporen van goud en oorspronkelijke oppervlakteafwerking\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eBij microscopisch onderzoek zijn in beschermde verdiepingen kleine \u003cstrong\u003egoudkleurige resten\u003c\/strong\u003e waargenomen. Deze bevinden zich niet als een moderne egale laag over het oppervlak, maar als kleine geïsoleerde restanten in lager gelegen en beschutte zones.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDit is interessant omdat vroege Chinese boeddhistische stenen beelden oorspronkelijk niet noodzakelijk als kale steen werden gepresenteerd. Sculpturen konden worden voorzien van pigment, pleisterachtige preparatielagen en vergulding. De aanwezige goudkleurige resten zijn daarom gedocumenteerd als mogelijke restanten van een historische oppervlakteafwerking.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eZonder materiaalanalyse wordt nadrukkelijk niet gesteld dat de aangetroffen deeltjes daadwerkelijk goud zijn of dat zij uit de oorspronkelijke vervaardigingsperiode stammen. Hun locatie diep in het verweerde oppervlak maakt ze echter relevant voor verder onderzoek.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eDe twee afzonderlijke lotussteunen onder de voeten\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eEen van de meest bijzondere iconografische details bevindt zich helemaal onderaan de figuur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe voeten rusten niet simpelweg op één doorlopende plint. Onder de linker- en rechtervoet bevindt zich een \u003cstrong\u003eafzonderlijk verhoogd, afgerond element\u003c\/strong\u003e. Door sterke slijtage en verwering zijn de oorspronkelijke details gedeeltelijk verdwenen, maar de beide vormen zijn bewust symmetrisch aangebracht.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eOnze huidige interpretatie is dat het waarschijnlijk gaat om \u003cstrong\u003etwee gestileerde lotusvoetsteunen\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDit detail is belangrijk omdat dergelijke constructies daadwerkelijk voorkomen binnen vroege Chinese boeddhistische sculptuur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eIn de wetenschappelijke documentatie van de Yungang-grotten wordt bij Cave VIII bijvoorbeeld een gekroonde Bodhisattva beschreven die op een meerlagige zetel zit terwijl \u003cstrong\u003ebeide voeten op een lotus vóór de figuur rusten\u003c\/strong\u003e. Elders in dezelfde grot wordt een Bodhisattva beschreven op een stoelachtige sokkel met een afzonderlijke lotusvoetsteun beneden.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe steunen van dit beeld zijn niet identiek aan één specifiek Yungang-voorbeeld. De vergelijking is daarom typologisch: zij toont aan dat de ongebruikelijke constructie onder de voeten binnen het vormvocabulaire van vroege Chinese boeddhistische sculptuur thuishoort.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eArchaïsche sculpturale kenmerken\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eOok de rest van de compositie bezit kenmerken die aanleiding geven tot een mogelijke vroege datering.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe figuur is sterk frontaal opgebouwd. Het gezicht is relatief breed en sereen, met langgerekte ogen, een eenvoudige neus, kleine mond en een beheerste glimlach. Het hoofd wordt bekroond door een uitgesproken kroon- of haartooi waarvan de afzonderlijke volumes krachtig uit de steen zijn gehouwen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe kleding is niet naturalistisch uitgewerkt zoals bij veel latere sculpturen. De plooien worden grotendeels gevormd door \u003cstrong\u003ediepe, ritmische en parallelle lijnen\u003c\/strong\u003e. Hierdoor ontstaat een grafische behandeling van het gewaad die sterk bijdraagt aan het archaïsche karakter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe handen zijn voor de borst samengebracht in \u003cstrong\u003eAnjali Mudra\u003c\/strong\u003e, het gebaar van eerbied, devotie en spirituele begroeting. De combinatie van kroon, sierlijke kleding en Bodhisattva-iconografie maakt een identificatie als \u003cstrong\u003eGuanyin \/ Avalokiteshvara\u003c\/strong\u003e aannemelijk, hoewel het ontbreken van een duidelijk onderscheidend attribuut betekent dat deze identificatie niet absoluut kan worden vastgesteld.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eVergelijking met de vroege Chinese boeddhistische traditie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDe sculptuur vertoont meerdere kenmerken die aanleiding geven haar te onderzoeken binnen de artistieke traditie van de \u003cstrong\u003eNoordelijke Dynastieën en de daaropvolgende vroege Chinese boeddhistische perioden\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eVooral de frontale compositie, de archaïsche gezichtsmodellering, de lineaire behandeling van de kleding, de gekroonde Bodhisattva-vorm, de zetelconstructie en de lotusachtige voetsteunen zijn hierbij relevant.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eWetenschappelijke documentatie van de Yungang-grotten laat zien dat in de vroege Chinese boeddhistische beeldhouwkunst een verrassend grote variatie bestond in zetels, voetsteunen, lotuspedestalen en houdingen van Bodhisattva's. Hierdoor moet de ongebruikelijke onderbouw van deze stele niet automatisch als een latere afwijking worden beschouwd.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eDatering en alternatieve interpretatie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDe meest interessante werkhypothese is momenteel een vervaardiging tijdens de \u003cstrong\u003eNoordelijke Dynastieën, mogelijk Noordelijke Wei, circa 5e–6e eeuw\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEen dergelijke vroege datering kan echter zonder inscriptie of oude gedocumenteerde provenance niet als definitief worden beschouwd.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eBij de beoordeling is daarom bewust rekening gehouden met een belangrijke alternatieve mogelijkheid: een latere Chinese archaïserende sculptuur die bewust teruggrijpt op de beeldtaal van de Noordelijke Wei en andere vroege dynastieën.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eJuist daarom is niet één afzonderlijk kenmerk doorslaggevend. De huidige attributie berust op het totaalbeeld van \u003cstrong\u003egesteente, gewicht, natuurlijke verwering, handmatige bewerking, microscopische oppervlaktekenmerken, mogelijke historische afwerkingsresten, iconografie, zetelconstructie en vergelijkend kunsthistorisch materiaal\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eConditie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDe stele verkeert in een sterk verweerde archeologische conditie. Er zijn slijtage, oude beschadigingen, materiaalverlies, erosie en plaatselijke actieve oppervlakte-decohesie aanwezig. Vooral enkele buitenste steenlagen zijn kwetsbaar en kunnen plaatselijk schilferen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDeze conditie vormt een essentieel onderdeel van het historische karakter van het object. Verdere mechanische reiniging wordt afgeraden. Vanwege de plaatselijke schilfering verdient professionele conserveringsbeoordeling de voorkeur voordat eventueel consolidatiemateriaal wordt toegepast.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eOnderzoeksconclusie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003eDeze zware grijsgroene stenen stele is een bijzonder onderzoeksobject waarin materiaaltechnische en kunsthistorische kenmerken samenkomen.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eHet gewicht van \u003cstrong\u003e15,5 kg\u003c\/strong\u003e, de compacte fijnkorrelige steen, de negatieve indicatieve zuurtest, de natuurlijke gelaagde breuk- en verweringsstructuur, handmatige bewerkingssporen, mogelijke oude goudresten en de ongebruikelijke dubbele lotusvoetsteunen ondersteunen gezamenlijk de conclusie dat we te maken hebben met een traditioneel vervaardigde en aanzienlijk verweerde Chinese boeddhistische sculptuur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDe iconografie en sculpturale taal rechtvaardigen verder onderzoek naar een mogelijke oorsprong tijdens de \u003cstrong\u003eNoordelijke Dynastieën, mogelijk Noordelijke Wei, 5e–6e eeuw\u003c\/strong\u003e. Vanwege het ontbreken van een daterende inscriptie en sluitende vroege provenance wordt deze periode uitdrukkelijk als \u003cstrong\u003eattributie\u003c\/strong\u003e vermeld en niet als absolute datering.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEen uitzonderlijk en raadselachtig stuk vroege Chinese boeddhistische beeldhouwkunst, waarvan juist de combinatie van archaïsche vormgeving, zware steen, oorspronkelijke oppervlaktesporen en ongebruikelijke iconografische details het object bijzonder interessant maakt voor verdere studie.\u003c\/p\u003e","brand":"1stbuddha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":63361425932618,"sku":"697","price":29500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1073\/1693\/7034\/files\/antieke-chinese-kwan-yin-stenen-stele-anjali-mudra.jpg?v=1787857580"},{"product_id":"antique-tibetan-vajrasattva-fire-gilded-bronze-19th-century","title":"Antique Tibetan Vajrasattva – Fire-Gilded Bronze, 19th Century","description":"\u003cp\u003eA monumental \u003cstrong\u003eVajrasattva\u003c\/strong\u003e from the Tibetan Himalayan tradition, cast in a copper-rich bronze and retaining extensive historic gilding. The sculpture combines substantial weight with unusually elaborate hand engraving, while an old Nepalese lacquer seal and cord preserve an important later chapter in its documented object history.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eObject details\u003c\/h2\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eSubject:\u003c\/strong\u003e Vajrasattva \/ Dorje Sempa\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOrigin:\u003c\/strong\u003e Tibet \/ Himalaya, with strong Newar influence\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDate:\u003c\/strong\u003e 19th century, current attribution\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMaterial:\u003c\/strong\u003e copper-rich bronze with historic gilding\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHeight:\u003c\/strong\u003e 40.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eWidth:\u003c\/strong\u003e 27.5 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eWeight:\u003c\/strong\u003e 5.4 kg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eProvenance marker:\u003c\/strong\u003e old Nepalese lacquer inspection\/export seal with original cord\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch2\u003eIconography\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eVajrasattva is shown with his two defining ritual attributes: the \u003cstrong\u003evajra\u003c\/strong\u003e and \u003cstrong\u003eghanta\u003c\/strong\u003e. In Vajrayana practice the pair expresses the complementary principles of method and wisdom. Crown, jewellery and richly worked garments place the figure firmly within the visual language of Himalayan tantric Buddhism.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eStyle and workshop tradition\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eThe sculpture is best described as Tibetan\/Himalayan with pronounced \u003cstrong\u003eNewar influence\u003c\/strong\u003e. The crown, jewellery, body modelling and dense engraved ornament recall the long history of Newar metalworkers producing Buddhist images for Tibetan patrons. Some decorative passages also show Sino-Tibetan vocabulary, illustrating how workshop traditions moved across the Himalayan cultural network.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eGilding and surface\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eMicroscopic examination shows gold-coloured material surviving most strongly in protected recesses and along engraved details, while exposed high points have worn to a darker copper-rich surface. The gradual transition between these zones is consistent with a historic metallurgical gilding process and with long-term wear.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe surface observations are consistent with traditional fire gilding. No separate elemental analysis for mercury is cited here, so the technical interpretation is presented as an evidence-based assessment rather than an instrumental confirmation.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eHand finishing\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eThe garments are covered with florals, borders and geometric motifs cut into the metal after casting. Small variations in line depth and direction are visible under magnification. Dark deposits remain in recessed engraving while raised areas are smoother from handling and cleaning, producing a layered surface rather than a newly uniform patina.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eThe Nepal provenance seal\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eA small red lacquer or shellac seal remains attached by an old cord. Its brittle, cracked surface and attachment are consistent with historic Nepalese administrative or export sealing practices, provisionally around the mid-20th century.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe seal is important, but its meaning should be precise: it records a moment when the sculpture was in Nepal and passed through an administrative process. It \u003cstrong\u003edoes not prove that the statue was made in Nepal\u003c\/strong\u003e, and it does not by itself establish the 19th-century dating. It is best understood as a provenance marker and potential terminus ante quem for the object's later history.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCondition\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eHistoric rubbing, oxidation, deposits and uneven gilding are present throughout. These variations have been retained rather than visually homogenised. The sculpture remains an exceptionally substantial example, with the combination of scale, engraving, gilding and surviving seal making it particularly compelling for a specialist Himalayan collection.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWorldwide insured shipping is available.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Buddha-Statues.com","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":63361427145034,"sku":"724","price":15500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1073\/1693\/7034\/files\/antique-tibetan-vajrasattva-fire-gilded-bronze-19th-century.jpg?v=1787859475"},{"product_id":"antique-chinese-guanyin-shancai-longnu-carved-bone-late-qing","title":"Antique Chinese Guanyin with Shancai \u0026 Longnü – Carved Bone, Late Qing","description":"\u003cp\u003eA large late-Qing Chinese group depicting \u003cstrong\u003eGuanyin with Shancai and Longnü\u003c\/strong\u003e, assembled from numerous individually carved sections of bone. Standing 60 cm high and weighing approximately 9 kg, the sculpture combines Buddhist iconography with the virtuoso composite carving associated with sophisticated Chinese decorative workshops.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eObject details\u003c\/h2\u003e\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eSubject:\u003c\/strong\u003e Guanyin \/ Avalokiteshvara with Shancai and Longnü\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOrigin:\u003c\/strong\u003e China\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eCurrent date:\u003c\/strong\u003e late Qing dynasty, 19th century\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMaterial:\u003c\/strong\u003e carved and assembled bone with engraved and pigmented details\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHeight:\u003c\/strong\u003e 60 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eWeight:\u003c\/strong\u003e approximately 9 kg\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\u003ch2\u003eIconography\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eGuanyin is the Chinese form of Avalokiteshvara, the Bodhisattva of Compassion. In this composition she is accompanied by \u003cstrong\u003eShancai\u003c\/strong\u003e, the youthful pilgrim associated with the search for wisdom, and \u003cstrong\u003eLongnü\u003c\/strong\u003e, the Dragon King's daughter. The trio became an established visual grouping within Chinese Mahayana Buddhism.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe central figure is framed by lotus forms, rockwork, subsidiary figures and a large aureole, producing a complete devotional tableau rather than an isolated standing image.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eComposite carving\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eThe scale is achieved through a complex construction of separately carved bone elements joined into a single composition. Faces, hands, garments, jewellery, lotus petals, architectural details and ornamental passages were worked individually before assembly. Fine incised lines and dark pigment accentuate the carving and create depth across the pale material.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThis method is technically demanding because the maker has to coordinate numerous small components while maintaining the visual continuity of the complete sculpture.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eMaterial observations\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eUnder magnification, exposed and worn areas show the natural fine channel structure expected in bone. Tool traces from cutting, scraping and engraving remain visible in places, while darker material and pigment survive in recessed lines and difficult-to-reach junctions.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eThe object is described specifically as \u003cstrong\u003ebone\u003c\/strong\u003e. We do not use ivory terminology for this sculpture.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eDating and attribution\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eThe present attribution to the \u003cstrong\u003elate Qing dynasty, 19th century\u003c\/strong\u003e is based on iconography, composite construction, carving style and decorative treatment. A rectangular incised mark is present on the underside, but its exact reading and workshop significance have not been established with sufficient confidence. It is therefore recorded as a feature of the object rather than used to assign a named artist or workshop.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCondition\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eNatural variation in colour, local wear, old deposits and minor irregularities are present across the many assembled elements. These should be expected in a complex composite sculpture of this scale. The piece has been examined with macro photography and magnification to distinguish material structure, carving traces and accumulated surface matter.\u003c\/p\u003e\u003ch2\u003eCollector note\u003c\/h2\u003e\u003cp\u003eThe combination of monumental size, substantial weight, complete Guanyin-Shancai-Longnü iconography and highly labour-intensive composite carving makes this a distinctive example of late-Qing Buddhist sculpture. It sits naturally at the intersection of religious art and high-level Chinese carving technique.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eWorldwide insured shipping is available.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Buddha-Statues.com","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":63361428062538,"sku":"217","price":3795.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1073\/1693\/7034\/files\/antique-chinese-guanyin-late-qing-carved-bone.jpg?v=1787859702"},{"product_id":"antieke-groene-tara-nepal-vuurverguld-brons-100cm","title":"Antieke Nepalese Groene Tara – vuurverguld brons, Newar-traditie, 19e eeuw, H 100 cm, 15,2 kg.","description":"\u003cdiv style=\"font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;line-height:1.8;color:#222;max-width:1100px;margin:auto;\"\u003e\n\n\u003ch2\u003eMonumentale Antieke Groene Tara uit Nepal – Vuurverguld Brons – Waarschijnlijk Late 18e of 19e Eeuw\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFYSIEKE AFMETINGEN\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHoogte:\u003c\/strong\u003e 100 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eBreedte:\u003c\/strong\u003e 47 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDiepte:\u003c\/strong\u003e 7 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eGewicht:\u003c\/strong\u003e 15,2 kg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal:\u003c\/strong\u003e Brons met resten van oorspronkelijke vuurvergulding\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHerkomst:\u003c\/strong\u003e Kathmandu-vallei, Nepal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDatering:\u003c\/strong\u003e Waarschijnlijk late 18e of 19e eeuw\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTechniek:\u003c\/strong\u003e Traditionele verlorenwasgieting (Lost Wax Casting)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eEen monumentaal voorbeeld van traditionele Newar-bronskunst\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDit monumentale beeld stelt \u003cstrong\u003eGroene Tara (Shyamatara)\u003c\/strong\u003e voor, één van de belangrijkste vrouwelijke bodhisattva's binnen het Mahayana- en Vajrayana-boeddhisme. Met een hoogte van maar liefst één meter behoort dit beeld tot de grotere Nepalese Tara-beelden die tegenwoordig nog op de internationale kunstmarkt verschijnen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe sculptuur is vervaardigd volgens de traditionele \u003cstrong\u003everlorenwasmethode\u003c\/strong\u003e, waarbij het complete beeld eerst volledig in was wordt gemodelleerd voordat een kleimantel wordt aangebracht. Tijdens het gietproces smelt de was uit de mal waarna vloeibaar brons de ontstane ruimte vult. Deze techniek wordt in Nepal al eeuwen toegepast en maakt het mogelijk uitzonderlijk verfijnde details aan te brengen die met moderne productietechnieken nauwelijks zijn te evenaren.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOp basis van uitgebreid onderzoek naar de constructie, de oppervlakte, de gravures, de giettechniek, de patina, de vuurvergulding en de iconografie is dit beeld naar onze mening een authentiek antiek Nepalese Tara.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe stilistische kenmerken sluiten sterk aan bij de traditionele Newar-scholen uit de Kathmandu-vallei. Daarbij vertoont het beeld verschillende eigenschappen die eveneens voorkomen bij oudere voorbeelden uit de late Malla-periode. Omdat een exacte datering zonder laboratoriumonderzoek niet met volledige zekerheid kan worden vastgesteld, is voor de waardering bewust uitgegaan van een \u003cstrong\u003econservatieve 19e-eeuwse datering\u003c\/strong\u003e, ondanks aanwijzingen die mogelijk op een oudere oorsprong wijzen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eArtistieke kwaliteit\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nWat onmiddellijk opvalt is de uitzonderlijk elegante houding van de godin. Zij staat in een klassieke \u003cstrong\u003eTribhanga\u003c\/strong\u003e, de beroemde driedelige S-curve die binnen de Nepalese en Indiase beeldhouwkunst wordt beschouwd als de ideale uitdrukking van vrouwelijke schoonheid, balans en spirituele rust.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHet lichaamsgewicht rust volledig op het rechterbeen terwijl de linkerheup subtiel naar buiten beweegt. Hierdoor ontstaat een natuurlijke beweging die het zware bronzen beeld opmerkelijk licht laat ogen. De lange armen, de harmonieuze lichaamsverhoudingen en de rustige gezichtsuitdrukking verraden een ervaren beeldhouwer met diepgaande kennis van de traditionele iconometrische voorschriften.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe rijk uitgewerkte kroon, sieraden, lotusstelen en handgravures zijn volledig met de hand afgewerkt. Onder vergroting zijn kleine individuele beitelsporen zichtbaar die kenmerkend zijn voor traditioneel handwerk en niet voor moderne industriële productie.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eDatering\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHet beeld bezit meerdere stilistische kenmerken die aansluiten bij oudere Nepalese Tara-beelden uit de Newar-traditie. De elegante Tribhanga-houding, de vorm van de kroon, de karakteristieke lotusstelen, de handgravures en de iconografie passen binnen een langdurige artistieke traditie die gedurende meerdere eeuwen werd voortgezet.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHoewel sommige kenmerken een oorsprong in de late 18e eeuw niet uitsluiten, is voor de prijsstelling bewust gekozen voor een voorzichtige benadering. Daarom wordt het beeld commercieel gewaardeerd als een hoogwaardig \u003cstrong\u003e19e-eeuws Nepalese bronzen Tara\u003c\/strong\u003e. Hierdoor blijft de waardering conservatief en goed verdedigbaar.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe combinatie van monumentale afmetingen, traditionele constructie en nog aanwezige resten van oorspronkelijke vuurvergulding maakt dit echter tot een uitzonderlijk verzamelobject binnen de markt voor Himalaya-kunst.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\u003cdiv style=\"font-family:Arial,Helvetica,sans-serif;line-height:1.8;color:#222;max-width:1100px;margin:auto;\"\u003e\n\n\u003ch2\u003eMonumentale Antieke Groene Tara uit Nepal – Vuurverguld Brons – Waarschijnlijk Late 18e of 19e Eeuw\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFYSIEKE AFMETINGEN\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHoogte:\u003c\/strong\u003e 100 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eBreedte:\u003c\/strong\u003e 47 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDiepte:\u003c\/strong\u003e 7 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eGewicht:\u003c\/strong\u003e 15,2 kg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal:\u003c\/strong\u003e Brons met resten van oorspronkelijke vuurvergulding\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHerkomst:\u003c\/strong\u003e Kathmandu-vallei, Nepal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDatering:\u003c\/strong\u003e Waarschijnlijk late 18e of 19e eeuw\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTechniek:\u003c\/strong\u003e Traditionele verlorenwasgieting (Lost Wax Casting)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eEen monumentaal voorbeeld van traditionele Newar-bronskunst\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDit monumentale beeld stelt \u003cstrong\u003eGroene Tara (Shyamatara)\u003c\/strong\u003e voor, één van de belangrijkste vrouwelijke bodhisattva's binnen het Mahayana- en Vajrayana-boeddhisme. Met een hoogte van maar liefst één meter behoort dit beeld tot de grotere Nepalese Tara-beelden die tegenwoordig nog op de internationale kunstmarkt verschijnen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe sculptuur is vervaardigd volgens de traditionele \u003cstrong\u003everlorenwasmethode\u003c\/strong\u003e, waarbij het complete beeld eerst volledig in was wordt gemodelleerd voordat een kleimantel wordt aangebracht. Tijdens het gietproces smelt de was uit de mal waarna vloeibaar brons de ontstane ruimte vult. Deze techniek wordt in Nepal al eeuwen toegepast en maakt het mogelijk uitzonderlijk verfijnde details aan te brengen die met moderne productietechnieken nauwelijks zijn te evenaren.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOp basis van uitgebreid onderzoek naar de constructie, de oppervlakte, de gravures, de giettechniek, de patina, de vuurvergulding en de iconografie is dit beeld naar onze mening een authentiek antiek Nepalese Tara.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe stilistische kenmerken sluiten sterk aan bij de traditionele Newar-scholen uit de Kathmandu-vallei. Daarbij vertoont het beeld verschillende eigenschappen die eveneens voorkomen bij oudere voorbeelden uit de late Malla-periode. Omdat een exacte datering zonder laboratoriumonderzoek niet met volledige zekerheid kan worden vastgesteld, is voor de waardering bewust uitgegaan van een \u003cstrong\u003econservatieve 19e-eeuwse datering\u003c\/strong\u003e, ondanks aanwijzingen die mogelijk op een oudere oorsprong wijzen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eArtistieke kwaliteit\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nWat onmiddellijk opvalt is de uitzonderlijk elegante houding van de godin. Zij staat in een klassieke \u003cstrong\u003eTribhanga\u003c\/strong\u003e, de beroemde driedelige S-curve die binnen de Nepalese en Indiase beeldhouwkunst wordt beschouwd als de ideale uitdrukking van vrouwelijke schoonheid, balans en spirituele rust.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHet lichaamsgewicht rust volledig op het rechterbeen terwijl de linkerheup subtiel naar buiten beweegt. Hierdoor ontstaat een natuurlijke beweging die het zware bronzen beeld opmerkelijk licht laat ogen. De lange armen, de harmonieuze lichaamsverhoudingen en de rustige gezichtsuitdrukking verraden een ervaren beeldhouwer met diepgaande kennis van de traditionele iconometrische voorschriften.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe rijk uitgewerkte kroon, sieraden, lotusstelen en handgravures zijn volledig met de hand afgewerkt. Onder vergroting zijn kleine individuele beitelsporen zichtbaar die kenmerkend zijn voor traditioneel handwerk en niet voor moderne industriële productie.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eDatering\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHet beeld bezit meerdere stilistische kenmerken die aansluiten bij oudere Nepalese Tara-beelden uit de Newar-traditie. De elegante Tribhanga-houding, de vorm van de kroon, de karakteristieke lotusstelen, de handgravures en de iconografie passen binnen een langdurige artistieke traditie die gedurende meerdere eeuwen werd voortgezet.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHoewel sommige kenmerken een oorsprong in de late 18e eeuw niet uitsluiten, is voor de prijsstelling bewust gekozen voor een voorzichtige benadering. Daarom wordt het beeld commercieel gewaardeerd als een hoogwaardig \u003cstrong\u003e19e-eeuws Nepalese bronzen Tara\u003c\/strong\u003e. Hierdoor blijft de waardering conservatief en goed verdedigbaar.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe combinatie van monumentale afmetingen, traditionele constructie en nog aanwezige resten van oorspronkelijke vuurvergulding maakt dit echter tot een uitzonderlijk verzamelobject binnen de markt voor Himalaya-kunst.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\u003ch2\u003eGroene Tara – De Godin van Compassie, Bescherming en Snelle Hulp\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nGroene Tara, in het Sanskriet \u003cem\u003eŚyāmatārā\u003c\/em\u003e, behoort tot de meest vereerde vrouwelijke bodhisattva's binnen het Mahayana- en Vajrayana-boeddhisme. Zij wordt beschouwd als de vrouwelijke manifestatie van actief mededogen: een verlichte aanwezigheid die direct reageert op het lijden van levende wezens. Waar veel boeddhistische figuren de nadruk leggen op contemplatie en innerlijke rust, symboliseert Groene Tara juist handelen. Zij staat op om hulp te bieden op het moment dat die nodig is.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nVolgens de Tibetaanse traditie ontstond Tara uit een traan van Avalokiteshvara (Chenrezig), de bodhisattva van oneindig mededogen. Toen Avalokiteshvara het immense lijden van alle levende wezens aanschouwde, vloeide uit zijn mededogen een traan waaruit Tara verscheen. Vanaf dat moment beloofde zij alle wezens te beschermen en hen te begeleiden op hun spirituele pad.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003eDe betekenis van de groene kleur\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe groene kleur staat binnen de boeddhistische symboliek voor leven, groei, wijsheid en actieve energie. Anders dan Witte Tara, die vooral wordt geassocieerd met genezing en een lang leven, vertegenwoordigt Groene Tara onmiddellijke hulp. Zij is de bodhisattva die volgens de traditie onmiddellijk in actie komt wanneer iemand bescherming, moed of begeleiding nodig heeft.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOm die reden wordt Groene Tara al eeuwenlang aangeroepen door reizigers, monniken, pelgrims en gezinnen die bescherming zoeken tegen gevaar, ziekte of onzekerheid.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003eDe iconografie van dit beeld\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDit monumentale beeld volgt nauwgezet de klassieke Nepalese iconografie van Groene Tara. De godin staat in een elegante \u003cstrong\u003eTribhanga-houding\u003c\/strong\u003e, een subtiele S-vorm die beweging, harmonie en vrouwelijke elegantie uitdrukt. Binnen de Newar-kunst geldt deze houding als één van de meest verfijnde lichaamscomposities.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nIn haar rechterhand maakt Tara de \u003cstrong\u003eVarada Mudra\u003c\/strong\u003e, het gebaar van vrijgevigheid en mededogen. Deze open hand symboliseert het schenken van bescherming, wijsheid en spirituele overvloed aan allen die haar aanroepen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe linkerhand vormt de \u003cstrong\u003eVitarka Mudra\u003c\/strong\u003e, het gebaar van onderricht en wijsheid. Tegelijkertijd houdt zij de steel van de karakteristieke \u003cstrong\u003eUtpala\u003c\/strong\u003e, de blauwe lotus die uitgroeit tot naast haar schouder. Deze lotus staat symbool voor zuiverheid en verlichting: zelfs vanuit modderig water bloeit de bloem volledig ongerept.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003eDe kroon en sieraden\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\nZoals gebruikelijk binnen de Newar-traditie draagt Tara een rijk versierde kroon, uitgebreide halskettingen, armbanden, enkelbanden en een fijn gedrapeerde rok. Deze ornamenten symboliseren geen wereldse rijkdom, maar de volmaaktheden van een verlichte bodhisattva. Iedere versiering verwijst naar spirituele kwaliteiten zoals wijsheid, mededogen, vrijgevigheid en innerlijke zuiverheid.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDe verfijnde handgravures in deze sieraden tonen het hoge technische niveau van de oorspronkelijke maker. Onder vergroting zijn individuele beitelsporen zichtbaar die wijzen op volledig handmatig afgewerkte decoraties.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003eEen beeld voor meditatie en bescherming\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\nGedurende eeuwen werden beelden van Groene Tara geplaatst in tempels, kloosters en privéheiligdommen. Zij vormden het middelpunt van dagelijkse meditatie, mantra-recitaties en offerceremonies. Hierdoor ontwikkelden veel oudere beelden een karakteristieke natuurlijke slijtage, subtiele glans op veel aangeraakte plaatsen en soms resten van pigmenten, olie of rituele afzettingen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOok dit beeld vertoont dergelijke historische kenmerken, waaronder natuurlijke slijtage, oude patina, resten van oorspronkelijke vuurvergulding en plaatselijk rode pigmentresten. Deze sporen vertellen niet alleen iets over de ouderdom van het object, maar ook over het langdurige rituele gebruik waarvoor het oorspronkelijk werd vervaardigd.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch3\u003eEen zeldzaam monumentaal formaat\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\nMet een hoogte van 100 centimeter behoort dit beeld tot de grotere Nepalese Tara-sculpturen die nog in particulier bezit circuleren. Dergelijke monumentale bronzen werden oorspronkelijk vervaardigd voor tempels, grotere privéheiligdommen of rijke opdrachtgevers. Het formaat, gecombineerd met de traditionele Newar-uitvoering en de nog aanwezige resten van vuurvergulding, maakt dit tot een bijzonder verzamelobject binnen de markt voor antieke Himalaya-kunst.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\u003ch2\u003eOnderzoeksdocumentatie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nBij dit object is een uitgebreid onderzoeksdossier beschikbaar. Tijdens het onderzoek zijn onder andere de constructie, giettechniek, oppervlakte, patina, gravures, vuurvergulding en verschillende microscopische details onderzocht en gedocumenteerd.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOm de beschrijving overzichtelijk te houden zijn niet alle onderzoeksfoto's op deze productpagina opgenomen. Bij dit object voegen wij een selectie van de belangrijkste onderzoeksfoto's toe, waaronder:\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eMicroscopische opnamen van de handgegraveerde decoraties.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDetailfoto's van de oorspronkelijke vuurvergulding.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eOpnamen van de natuurlijke patina en oxidatie.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFoto's van oude restauraties en traditionele constructiedetails.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDetailfoto's van de rode pigment- en lakresten.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMacro-opnamen van slijtage die past bij langdurig ritueel gebruik.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eFoto's van de gietconstructie en afzonderlijk gegoten onderdelen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUV-opnamen die zijn gebruikt tijdens het onderzoek.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDeze documentatie maakt onderdeel uit van het interne onderzoeksarchief van 1stbuddha en ondersteunt de beoordeling van authenticiteit, constructie en ouderdom. Op verzoek kunnen aanvullende detailfoto's vóór aankoop worden verstrekt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\u003ch2\u003eConclusie\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nDit monumentale beeld van Groene Tara vertegenwoordigt de rijke artistieke traditie van de Newar-bronsgieters uit de Kathmandu-vallei. De combinatie van de elegante Tribhanga-houding, de traditionele verlorenwasconstructie, de handmatig gegraveerde details, de natuurlijke patina, de oude reparaties en de nog aanwezige resten van de oorspronkelijke vuurvergulding maakt dit tot een uitzonderlijk voorbeeld van authentieke Himalaya-kunst.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nOp basis van uitgebreid onderzoek naar de constructie, de oppervlakte, de iconografie en de gebruikte technieken achten wij een datering in de \u003cstrong\u003elate 18e of 19e eeuw\u003c\/strong\u003e aannemelijk. Voor de prijsstelling is echter bewust uitgegaan van een \u003cstrong\u003econservatieve 19e-eeuwse waardering\u003c\/strong\u003e, zodat de aangeboden prijs zorgvuldig en realistisch is onderbouwd.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nVoor verzamelaars van authentieke Nepalese en Tibetaanse kunst vormt dit beeld een indrukwekkend object door zijn monumentale afmetingen, hoogwaardige artistieke uitvoering en de duidelijke sporen van eeuwenlange geschiedenis. Het is een sculptuur die niet alleen esthetische waarde bezit, maar tevens een belangrijk religieus en cultureel erfgoed vertegenwoordigt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eAuthenticiteit\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nBij 1stbuddha wordt ieder belangrijk object uitgebreid onderzocht voordat het wordt aangeboden. Dit beeld is beoordeeld op constructie, giettechniek, iconografie, oppervlakte, patina, gravures en historische slijtage. De onderzoeksbevindingen zijn consistent met een traditioneel vervaardigd antiek Nepalese bronzen Tara uit de Newar-traditie.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nAlle dateringen en herkomstvermeldingen zijn gebaseerd op kunsthistorisch vergelijkingsmateriaal, technisch onderzoek en jarenlange ervaring met antieke Aziatische sculptuur. Zoals gebruikelijk binnen de kunsthandel blijven dergelijke dateringen deskundige toeschrijvingen en geen absolute garanties.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eSpecificaties\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eObject:\u003c\/strong\u003e Groene Tara (Śyāmatārā)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHerkomst:\u003c\/strong\u003e Kathmandu-vallei, Nepal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003ePeriode:\u003c\/strong\u003e Waarschijnlijk late 18e of 19e eeuw\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eMateriaal:\u003c\/strong\u003e Brons met resten van oorspronkelijke vuurvergulding\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eTechniek:\u003c\/strong\u003e Traditionele verlorenwasgieting\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eHoogte:\u003c\/strong\u003e 100 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eBreedte:\u003c\/strong\u003e 47 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eDiepte:\u003c\/strong\u003e 7 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eGewicht:\u003c\/strong\u003e 15,2 kg\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eConditie:\u003c\/strong\u003e Goede antieke conditie met normale ouderdomssporen, natuurlijke patina, oude restauraties en resten van oorspronkelijke vuurvergulding.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003chr\u003e\n\n\u003ch2\u003eVerzending\u003c\/h2\u003e\n\n\u003cp\u003e\nVanwege de afmetingen en het gewicht wordt dit beeld professioneel verpakt en volledig verzekerd verzonden. Afhalen op afspraak behoort eveneens tot de mogelijkheden. Internationale verzending is beschikbaar; de verzendmethode wordt afgestemd op de bestemming en de aard van het object.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\nHeeft u vragen over de herkomst, het onderzoek of wenst u aanvullende detailfoto's of een video-inspectie, dan helpen wij u graag verder.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"1stbuddha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":63361437860170,"sku":"712","price":8685.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1073\/1693\/7034\/files\/antieke-groene-tara-nepal-18e-eeuw-vooraanzicht.jpg?v=1787857608"}],"url":"https:\/\/buddha-statues.com\/collections\/bodhisattva-statues.oembed","provider":"buddha-statues.com","version":"1.0","type":"link"}